1 – Evolución de la publicidad en redes sociales y contexto actual
Evolución de la publicidad en redes sociales y contexto actual
Introducción
Conocer los mensajes de inicios de los 2000 para no volver a ellos
Características de los mensajes publicitarios en los 2000
Evolución hacia la publicidad actual en redes sociales
El fenómeno viral, un objetivo tan tentador como inalcanzable
¿Qué es el fenómeno viral?
Características comunes del contenido viral:
¿Por qué es un objetivo tan tentador?
¿Pero por qué es inalcanzable (como estrategia principal)?
El mensaje actual: primarios y fugaces
Características del mensaje publicitario actual
Resumen
2 – El déficit de atención: el hándicap de la publicidad
El déficit de atención: el hándicap de la publicidad
Evolución en la duración de los mensajes
Decir más en menos
Resumen
3 – Narrativa audiovisual I: dirigir la atención del espectador
Narrativa audiovisual I: dirigir la atención del espectador
Elementos que llaman la atención del ser humano
Reglas de composición
Regla de los tercios
Diagonales y puntos de fuga
Centro de interés
Espacio visual (dirección de la mirada o del movimiento)
Equilibrio visual
Profundidad y capas
Los encuadres, los movimientos de cámara y angulaciones para dirigir la atención
El encuadre y el plano
El encuadre
El plano
Movimientos de cámara internos y externos
Movimientos de cámara internos
Movimientos de cámara externos
El ángulo
Las ópticas: la distorsión de la realidad
Tipos de ópticas
Distancia focal. Factor de recorte
Factor de recorte
Profundidad de campo. El número f
El número ‘f’
Resumen
4 – Narrativa audiovisual II: dirigir la atención del espectador
Narrativa audiovisual II: dirigir la atención del espectador
El color: la rueda de color y su psicología
La rueda de color. Esquemas
El color y la luz. Temperatura de color
Balance de blancos
Cómo igualar fuentes de luz diferentes
Medición
Flujo de trabajo recomendado
Errores comunes (y cómo evitarlos)
La composición de la imagen: todo está ahí por algo
Factores a tener en cuenta
Elección del punto focal
Reglas de composición visual
Color y contraste
Jerarquía visual
Uso del espacio negativo
Contextualización y coherencia
El montaje y Kuleshov: el germen del meme
Técnicas de montaje en la narrativa audiovisual
Principales técnicas de montaje para potenciar la narrativa
El Efecto Kuleshov: Generar significado a través de la secuencia
Ejemplos prácticos en la creación de vídeos para RRSS
Resumen
5 – Análisis de la publicidad en redes sociales: determinar qué redes nos interesan
Análisis de la publicidad en redes sociales, determinar qué redes nos interesan
Redes sociales más utilizadas: cómo son y cuáles nos interesan
Características demográficas de los usuarios en cada red social
Datos demográficos principales por red social
Cómo aplicar estos datos en la creación audiovisual
Tipos de contenido efectivos en cada plataforma
Instagram: visual, aspiracional y narrativo
TikTok: creatividad, autenticidad y viralidad
Facebook: versatilidad y segmentación
YouTube: contenido largo, educativo y persuasivo
X (Twitter): inmediatez y conversación
LinkedIn: profesionalidad y valor
WhatsApp: contenido rápido y diario
Cómo elegir el formato adecuado
Comparativa entre formatos de vídeo por tamaño del cuadro (resolución)
Comparativa de formatos por relación de aspecto (aspect ratio)
Tipos de vídeo según características técnicas en cada plataforma
Instagram
Facebook
X (Twitter)
YouTube
LinkedIn
WhatsApp
Recomendaciones técnicas para optimizar cada tipo de contenido publicitario
Resumen
6 – Conocimiento del producto que se vende
Conocimiento del producto que se vende
Fortalezas y debilidades del producto
Importancia de Conocer Estas Características para la Creación de Vídeos
Fortalezas del producto
Calidad del Producto
Diferenciación
Valor para el Cliente
Marca y Reputación
Servicio al Cliente
Debilidades del Producto
Limitaciones
Costos
Accesibilidad
Retroalimentación Negativa
Limitación de Funcionalidades
Análisis FODA
Integración: comprender el contexto del producto
Creación de contenido: impacto del FODA en la narrativa del vídeo
Storytelling: el valor añadido de una historia, un personaje o una emoción
Valor añadido de una historia
El personaje como vehículo del mensaje
La emoción como motor de atención y recuerdo
Estructura narrativa aplicada a vídeos cortos
Aplicación práctica del storytelling
‘She’ – Anuncio de J&B
Uso del personaje para guiar la narrativa
Emoción y empatía
Integración sutil del producto
Resumen
7 – Planificación del mensaje: cómo contarlo
Planificación del mensaje: cómo contarlo
El guion
Fases de creación de un guión
Idea
Sinopsis
Escaleta y tratamiento
Guion literario
Guión técnico
Tipos de guiones
Principales tipos de guiones para vídeos en redes sociales:
Guión Literario: cómo desarrollarlo adecuadamente
Desarrollo del guión técnico
Herramientas de Inteligencia Artificial para trabajar con guiones
Suites especializadas en guión y narrativa
ChatGPT
Squibler
Toolbaz
Generación de diálogos e ideas. Asistentes generales
Generación de storyboard con Inteligencia Artificial
Claves para el uso efectivo de la IA en la generación de storyboards
Canva
Storyboarder
Qué se transmite
Identidad y valor de marca
Objetivo del mensaje
Elementos clave del contenido a transmitir
Criterios para seleccionar el contenido a transmitir
Coherencia y relevancia
Cómo se transmite
Estrategias y recursos para la transmisión eficaz del mensaje publicitario
Lenguaje audiovisual: claridad, concisión y coherencia
Recursos expresivos y técnicas de impacto
Optimización para las redes sociales
Estilo narrativo y emocionalidad
Llamadas a la acción (Call to Action – CTA)
Resumen
8 – Grabación de vídeos con cámara o con móvil, conocer lo básico para un resultado profesional.
Grabación de vídeos con cámara o con móvil, conocer lo básico para un resultado profesional.
Uso de fuentes, bancos de imágenes y sonidos
Criterios de selección
Cómo integrar B-roll de forma profesional
Bancos de fuentes
Criterios para elegir una tipografía
Bancos de fuentes recomendados
Bancos de sonido
Bancos de imágenes
Algunos bancos de imágenes gratuitos
Herramientas de Inteligencia Artificial generativa de imágenes
Creación de un buen prompt
Principales herramientas actuales de generación de imágenes con IA
Google Gemini
Midjourney
Leonardo AI
DALL-E
Stable Diffusion
Adobe Firefly
Runway
Sora
Pika.art
Creación de una imagen animada con IA
Práctica de planos, angulaciones y movimientos de cámara
Planos y cómo afecta la distancia entre cámara y sujeto
Cómo afecta la distancia entre cámara y sujeto
Ángulos de cámara y sus significados
Movimientos de cámara y sus usos
Accesorios y formas de movimiento
Tipos de movimientos de cámara
Práctica sobre ópticas
Tipos de ópticas y representación del personaje
Accesorios para ópticas
Filtros
Adaptadores de montura
Parasoles (Lens hood)
Resumen
9 – La iluminación, looks y escenografía, parte imprescindible del mensaje
La iluminación, looks y escenografía, parte imprescindible del mensaje
Esquema básico de iluminación
Calidad de la luz
Factores que determinan la calidad de la luz
Iluminación con una sola fuente
Esquema básico de 3 puntos
Luz de fondo
Iluminación en clave alta
Iluminación en clave baja
Tipos de focos necesarios
Equipos habituales en redes sociales
Iluminación para personas a cámara
Iluminación de producto
Focos Fresnel
Focos LED
Tubos LED
Práctica de iluminación
Pasos a seguir para iluminar una escena
Ejemplos prácticos
La exposición
Interpretación del patrón zebra
Interpretación del histograma
Interpretación de la exposición con false color
Carta de grises
Resumen
10 – Grabación según el guión y la narrativa
Grabación según el guion y la narrativa
Guión técnico y escaleta
Qué es la escaleta y cómo desarrollarla
Pasos para crear una escaleta
Cómo desarrollar el guión técnico
Elementos básicos del guión técnico
Práctica de guion
Tipos de guión más habituales según producto
Producto gastronómico/bebidas
Tecnología / gadget (estilo review rápida)
Transformación
Procesos/DIY
Deporte
Producto simple
Pautas para desarrollar un guión eficaz en redes sociales
Generar impacto desde el primer momento
Elegir los tipos de plano con intención
Decidir cómo y dónde grabar
Estética coherente
Seleccionar la música y el sonido
Cómo mostrar el producto
Ritmo y dinamismo
Justificar cada decisión
Planificación de la grabación
Definir el equipo necesario
Elegir localización y condiciones de luz
Planificar el orden de grabación
Organización de los planos
Preparación del set
Control del sonido (si se aplica)
Gestión del tiempo
Revisar durante la grabación
Cómo afecta el guión a los parámetros técnicos
Resumen
11 – Montaje
Montaje
Reglas básicas de montaje
Aportar valor al montaje
Captar la atención
Ritmo rápido y eliminación de tiempos muertos
Cortar al movimiento
Mantener la continuidad visual
El audio marca el ritmo
Priorizar el mensaje visual
Utilizar transiciones con sentido
Crear microhistorias
Pensar en el formato
Ejemplos prácticos de montaje para redes
Ejemplo 1: Tutorial rápido
Ejemplo 2: Producto para ecommerce
Ejemplo 3: Vídeo corporativo moderno
Planificación técnica del montaje
Elegir correctamente los FPS (fotogramas por segundo)
Mantener coherencia de FPS en el proyecto
Pensar en el montaje desde la grabación
Utilizar planos de recurso (B-roll)
Evitar abusar de efectos
Cuidar el color y la iluminación desde el montaje
Exportar correctamente según la plataforma
Diseñar para visualización en el móvil
Aprovechar el montaje para crear identidad
Programas y aplicaciones para edición de vídeo
Editores rápidos y aplicaciones de creación sencilla
Características principales de los editores rápidos
Comparativa de editores rápidos para redes sociales
Funcionamiento básico de VN Video Editor
Edición con Canva
Editores integrados en redes sociales
TikTok
Instagram
Software profesional de edición
Adobe Premiere Pro
DaVinci Resolve
Inteligencia artificial aplicada a la edición de vídeo
Herramientas de IA especializadas en edición de vídeo
IA integrada en programas profesionales
IA en aplicaciones y editores para redes sociales
Resumen
12 – Infografías, música y locución: el valor añadido I
Infografías, música y locución: el valor añadido I
Aplicación de efectos y transiciones
Infografías
Creación de infografías para redes sociales
Grafismos
Creación de grafismos
Plantillas descargables (Templates)
Elegir la mejor música para el mejor resultado
Parámetros técnicos del audio en edición
Frecuencia de muestreo
Niveles óptimos en programas de edición
Funcionamiento de la mezcla de audio
Relación entre música y locución
Herramientas de Inteligencia Artificial generativa de música
Suno
La locución hecha con el móvil o encargada
Grabar una locución
Entorno de la grabación
Grabación directamente con el móvil
Frecuencia de muestreo y profundidad de bits
Niveles de grabación
Uso de filtros durante la grabación
Puertas de ruido
Monitorización
Subtítulos
Subtítulos integrados en redes sociales
Subtítulos en programas profesionales de edición
Generadores de subtítulos con IA
Dispositivos de grabación
Micros para teléfono móvil
Micros para DSLR y mirrorless
Grabadoras externas
Micrófonos USB para videoconferencias o entrevistas
Micros dinámicos estándar
Micrófonos de estudio para locución profesional
Micrófonos de condensador para estudio
Generación de voz con IA
Herramientas gratuitas o con planes gratuitos
Resumen
Aplicación de efectos y transiciones
Elegir la mejor música para el mejor resultado
Infografías
Herramientas de Inteligencia Artificial generativa de música
La locución: grabación, producción y alternativas actuales
13 – Infografías, música y locución: el valor añadido II
Infografías, música y locución: el valor añadido II
Ecualización del sonido: las palabras claras
Espectro auditivo
La voz humana en la mezcla
Programas para la edición de audio
Premiere Pro
DaVinci Resolve/Fairlight
Adobe Audition
Audacity
Correcciones más habituales en una locución
Herramientas de IA para mejorar el sonido
Adobe Podcast
Funciones principales
Ventajas
Limitaciones
Auphonic
Funciones principales
Ventajas
Limitaciones
Retoques finales de color
Log y RAW
Rec.709
Log
RAW
LUTs y corrección de color
Qué es una LUT y cómo funciona
Correcciones de color básicas
Correcciones de color en aplicaciones y herramientas de edición simplificadas
Resumen
Edición y mejora de audio
Corrección de color
Formatos de grabación. Rec.709, Log y RAW
LUTs y transformación de color
14 – Formatos de exportación y plataformas de difusión a las que se dirige
Formatos de exportación y plataformas de difusión a las que se dirige
Cómo exportar según la plataforma
Formatos de cada plataforma
YouTube
Instagram Reels
TikTok
Facebook
LinkedIn
WhatsApp y envíos por mensajería
Adaptación de contenidos para múltiples formatos y plataformas
La estrategia del ‘espacio seguro’
Crear versiones específicas para cada plataforma
Técnicas habituales de adaptación
Extensiones estándar
Formatos de vídeo
MP4
MOV
AVI
MKV
WebM
Códecs de vídeo
H.264 (AVC)
H.265 (HEVC)
ProRes
DNxHD y DNxHR
Formatos de audio
WAV
MP3
AAC
Exportación de proyectos
Premiere Pro
DaVinci Resolve
Consideraciones prácticas según el software utilizado
You are here:
Creación de vídeos para publicidad efectiva en redes sociales (IMSV0006)
Duración: 60 horas ONLINE | Ref (5121)
Consulte becas o como hacer el curso sin coste.
CURSO ID
5121
MODALIDAD
ONLINE
FAMILIA
137
HORAS
60 horas
INICIO
INMEDIATO
DURACIÓN
13 semanas
Valoraciones
No hay valoraciones aún.